Wiejski Dom Kultury
w Inwałdzie
Centrum Kultury i Wypoczynku w Andrychowie

" Dzieło sztuki powinno być tak tajemnicze w swojej prostocie czy komplikacji, jak tajemniczym jest każde żywe stworzenie takie właśnie, a nie inne. Jak kwiat wyrasta z danej rośliny, tak naturalnie powinno powstać dzieło sztuki człowieka"
Pozakonkursowym spektaklem „Był sobie raz pień, który płakał i śmiał się jak dziecko” w reżyserii Anety Stuglik miejscowy Teatr Ruchu Forma zainaugurował Pierwszy Ogólnopolski Festiwal Teatrów Dzieci i Młodzieży „KOCIOŁ TEATRALNY 2011” w Inwałdzie.

Gości w pierwszym dniu festiwalu (19 września) oficjalnie powitała i otworzyła imprezę pani wiceburmistrz Andrychowa Agnieszka Perończyk-Adamek.

Następnie przyszła kolej na spektrum „Kotła” czyli prezentacje konkursowe, które zapowiadane były przez konferansjerów: Dagmarę i Michała…

Jako pierwszy zaprezentował się Szkolny Teatr Amatorski „Alternatywa” z Andrychowa ze spektaklem „Kopiuszek” wyreżyserowanym przez panie B. Błasiak, J. Boba, A. Małysę.


Kolejny spektakl, który obejrzała festiwalowa publiczność to „Inne Kaczątko” w reżyserii Marii Potoczek, który zaprezentował Teatr „Z dostawką” z Bielska-Białej.


„Minibe” z Andrychowa wystawiło „O dzielnym Ibruhimie i pięknej Sinedhur” w reżyserii Lidii Siwek.


Renata i Waldemar Kośmider wyreżyserowali sztukę Szkolnego Teatru Lalki i Aktora z Turzego Pola „Patyki i patyczki”.



Grupa teatralna „Pod Pretekstem” z Mszany Dolnej zaprezentowała spektakl „Lepiej późno niż wcale” wyreżyserowany przez Katarzynę Wasilewską.


Ostatnim spektaklem tego dnia była prezentacja Grupy teatralnej „Gwiżdże” z Słupska pt.: „Nowa” w reżyserii Katarzyny Sygitowicz Sierosławskiej.


I tak po obejrzeniu sześciu spektakli konkursowych, jury (Marta Pietruszka, Przemysław Branny, Krzysztof Najbor) omówiło je w obecności instruktorów…

„Jeszcze tylko obiad i można ruszać na warsztaty!”

Warsztaty w czterech grupach warsztatowych poprowadziły panie: Justyna Motylka (Wykładowca PWST w Krakowie i Akademii Muzycznej w Katowicach) –emisja głosu, Anna Branny (Aktorka Teatru Bagatela w Krakowie) – dykcja.


Około godziny 22;30 pierwszy festiwalowy dzień przeszedł do historii…
Dobromir.
"Szeherezada - czyli krótka historia pewnego girlsbandu" wyreżyserowana przez Katarzynę Grudzień, zaprezentowana przez Teatr „Sput2” z Puław, rozpoczęła drugi dzień prezentacji konkursowych
I Ogólnopolskiego Festiwalu Teatrów Dzieci i Młodzieży „Kocioł Teatralny 2011”.


Zarówno jurorzy jak i wypełniona po brzegi publicznośc w różnym wieku z zaciekawieniem oglądali każdy spektakl grany przez młodych artystów J



„Na pełnym morzu” to sztuka w reżyserii Alicji Sendek zaprezentowana przez Fabrykę Teatru Dramat
z Nowego Brzeska.


Grupa teatralna „Cudoki-Szuroki” z Nowego Sącza zagrała spektakl „Calineczka” w reżyserii Małgorzaty Stobierskiej.


Ostatnim spektaklem konkursowym tego dnia był zagrany przez Teatr „itd…” z Krosna, wyreżyserowany przez Henryka Wichniewicza spektakl „Jestem”.


Po obiedzie jury podsumowało wszystkie spektakle biorące udział w konkursie.

Następnie przyszedł czas na kolejne warsztaty!
-Dotyczące sztuki cyrkowej – prowadzone przez artystów ze stowarzyszenia teatralnego, grupy „Próg”…

-Plastyczne – prowadzone przez instruktorów CKiW w Andrychowie…

-Dotyczące Ruchu – prowadzone przez panią Martę Pietruszkę.

A wieczorem… w Rzykach Praciakach, gdzie nocowali wszyscy festiwalowicze odbyła się wielka impreza integracyjna!!! J


Dobromir.
21 września był ostatnim dnem festiwalu…
Publiczność zgromadzona tego dnia w Wiejskim Domu Kultury w Inwałdzie, którą tworzyli organizatorzy, uczniowie miejscowej szkoły, uczestnicy festiwalu oraz zaproszeni goście (wicestarosta powiatu wadowickiego pani Marta Królik, burmistrz Andrychowa pan Tomasz Żak, dyrektor ZSS w Inwałdzie pan Michał Kołodziejczyk, dyrektor biura burmistrza pani Agnieszka Gierszewska, dyrektor CKiW w Andrychowie pan Zbigniew Matejko, sołtys wsi Inwałd i jednocześnie wiceprzewodnicząca Rady Miejskiej Andrychowa pani Alina Rzadek oraz Zbigniew Rzadek) obejrzała spektakl gościnny Projekt tanc.witkac „Krótka historia pewnych miłości” w reżyserii Pauliny Wysockiej.


Wystąpiły:
Paulina Wysocka jako Czesława O.

Nina Pietruszka jako Jadwiga J.

Oraz Marta Pietruszka jako Jadwiga W.

Panie były również autorkami choreografii do spektaklu.



Relacja ze spektaklu dostepna jest również na stronie www.andrychow.pl
Następnie przewodnicząca komisji konkursowej Marta Pietruszka odczytała
„ Protokół posiedzenia jury
I Ogólnopolskiego Festiwalu Teatrów Dzieci i Młodzieży „Kocioł Teatralny 2011”
Jury w składzie: przewodnicząca Marta Pietruszka (tancerka, choreografka, wykładowca PWST w Krakowie), Przemysław Branny (aktor Teatru Bagatela w Krakowie), Krzysztof Najbor (aktor, reżyser Teatru im. Stanisława Ignacego Witkiewicza w Zakopanem) po obejrzeniu dziesięciu spektakli konkursowych w dniach 19-20 września 2011r. w WDK w Inawłdzie postanowiło przyznać następujące nagrody:
- I miejsce (ex equo) dla Grupy Teatralnej „Gwiżdże” z Słupska za prezentację spektaklu „Nowa” i dla Teatru „itd…” z Krosna za prezentację spektaklu „Jestem”.
-II miejsce dla Szkolnego Teatru Lalki i Aktora z Turzego Pola za prezentację spektaklu „Patyki i patyczki”.
-III miejsce dla Teatru „Z Dostawką” z Bielska-Białej za prezentację spektaklu „Inne Kaczątko”.
-Wyróżnienie dla Grupy Teatralnej „Cudoki-Szuroki” z Nowego Sącza za prezentację spektaklu „Calineczka”.
Oraz wyróżnienia indywidualne dla:
-Katarzyny Prynkiewicz z Grupy Teatralnej „Gwiżdże” za rolę w spektaklu „Nowa”.
-Michaliny Filimoniak z Grupy Teatralnej „Gwiżdże” za rolę w spektaklu „Nowa”.
-Sary Ziemborak z Grupy Teatralnej „Cudoki-Szuroki” za rolę w spektaklu „Calineczka”.
-Jagody Soboń z Teatru „itd…” za rolę w spektaklu „Jestem”.
-Filipa Górskiego z Teatru „Z Dostawką” za rolę w spektaklu „Inne Kaczątko”.
Jury pragnie podziękować organizatorom I Ogólnopolskiego Festiwalu Teatrów Dzieci i Młodzieży „Kocioł Teatralny 2011” za pracę włożoną w zorganizowanie i sprawny przebieg imprezy.
Wszystkim instruktorom i opiekunom grup dziękujemy za zaangażowanie, pasję i wysiłek twórczy włożony w przygotowanie poszczególnych spektakli. Młodym Aktorom życzymy dalszej wiary w teatr i sukcesów.
Jury wyraża nadzieję, że „Kocioł Teatralny” w Inwałdzie na stałe zagości w kalendarzu imprez kulturalnych promujących Gminę Andrychów na terenie Polski.
Na tym protokół zakończono.”
Wtedy też wręczono nagrody oraz dyplomy J




Tak zakończyliśmy pierwszą edycję Ogólnopolskiego Festiwalu Teatrów Dzieli i Młodzieży „Kocioł Teatralny 2011”. Po trzech festiwalowych dniach przyszło się pożegnać i szepną ć sobie w ucho optymistyczne „do zobaczenia za rok”

My dziękujemy sponsorom, bez których nasza impreza nie mogłaby się odbyć. A oto i oni:
Dobromir.
Lista zakwalifikowanych zespołów
na Ogólnopolski Festiwal Tearalny Dzieci i Młodzieży
„Kocioł 2011” – DK Inwałd
GRATULUJEMY
Chcieliśmy serdecznie podziękować za umożliwienie wzięcia udziału dzieciom i młodzieży z grupy teatralnej Forma z DK Inwałd w Ogólnopolskim Festiwalu Teatralnym „Dziatwa 2011” Łódź. To był wyjątkowy Festiwal, który bawił nas i uczył. Dziękujemy jeszcze raz.
PROGRAM OGÓLNOPOLSKIEGO FESTIWALU TEATRALNEGO DZIECI I MŁODZIEŻY „KOCIOŁ 2011” – 19-21.09.2011 – WDK Inwałd

Nagrody OGÓLNOPOLSKIEGO FESTIWALU TEATRALNEGO DZIECI I MŁODZIEŻY „KOCIOŁ 2011” – 19-21.09.2011 ufundowało Starostwo Powiatowe w Wadowicach
Sponsorzy
19.09.11
9.30 – WYSTĘP GOŚCINNY TEATRU RUCHU FORMA Z DK INWAŁD ZE SPEKTAKLEM, PT. „BYŁ SOBIE RAZ PIEŃ, KTÓRY PŁAKAŁ I ŚMIAŁ SIĘ JAK DZIECKO”
10.00 – OTWARCIE FESTIWALU
10.30 – 16.00 - PREZENTACJE KONKURSOWE
14.00- 16.00 – OBIAD
17.00 – SPOTKANIE INSTRUKTORÓW Z JURY I OMÓWIENIA SPEKTAKLI
17.00- 21.00 – WARSZTATY Z EMISJI GŁOSU, DYKCJI I ŚPIEWU
20.09.11
8.00 – 14.00 - PREZENTACJE KONKURSOWE
14.00- 16.00 – OBIAD
14.00 – 15.00 SPOTKANIE INSTRUKTORÓW Z JURY I OMÓWIENIA SPEKTAKLI
17.00- 19.30 – WARSZTATY Z TAŃCA I RUCHU SCENICZNEGO ORAZ WARSZTATY PLASTYCZNE, WARSZTATY CYRKOWO-KUGLARSKIE, PROWADZONE PRZEZ AKTORKI STOWARZYSZENIA TEATRALNEGO "GRUPA PRÓG" NATALIA TOMSKA I MAGDA KĄDZIOŁA
20;30-23;00 – IMPREZA INTEGRACYJNA DLA UCZESTNIKÓW FESTIWALU NA TERENIE OŚRODKA WYPOCZYNKOWEGO W RZYKACH PRACIAKACH
21.09.11
13.00 – Projekt tanc.witkac
Krótka historia pewnych miłości
WYSTĘP GOŚCINNY TEATRU TAŃCA Z KRAKOWA
ZAMKNIĘCIE FESTIWALU, OGŁOSZENIE WERDYKTU JURY I WRĘCZENIE NAGRÓD
Program prezentacji konkursowych I Ogólnopolskiego Festiwalu Teatralnego Dzieci i Młodzieży „KOCIOŁ 2011”
DZIEŃ I (19 września)
Godzina prezentacji |
Nazwa zespołu |
Spektakl |
Miasto |
10;30 |
Szkolny Teatr Amatorski „Alternatywa” |
„Kopciuszek” reż. B. Błasiak, J. Boba, A. Małysa |
ANDRYCHÓW |
11;20 |
Teatr z Dostawką |
„Inne Kaczątko” Iwona Kusiek i Cezary Żołyński, reż. Maria Potoczek |
BIELSKO-BIAŁA |
11;50 |
Minibe |
„O dzielnym Ibruhimie i pięknej Sinedhur” Lidii Siwek, reż. Lidia Siwek |
ANDRYCHÓW |
12;30 |
Szkolny Teatr Lalki i Aktora |
„Patyki i patyczki” Renaty Kośmider i Waldemara Kośmider (na podstawie klasyków poezji dziecięcej), reż. Renata i Waldemar Kośmider |
TURZE POLE |
13;15 |
Pod Pretekstem |
„Lepiej późno niż wcale” Katarzyny Wasilewskiej (Na podstawie rozdziału powieści K. Makuszyńskiego „Szatan z siódmej klasy”, reż. Katarzyna Wasilewska |
MSZANA DOLNA |
14;25 |
Grupa Teatralna „Gwiżdże” |
„Nowa” (na podstawie powieści Tomka Tryzny „Panna Nikt”, reż. Katarzyna Sygitowicz Sierosławska |
SŁUPSK |
Program prezentacji konkursowych I Ogólnopolskiego Festiwalu Teatralnego Dzieci i Młodzieży „KOCIOŁ 2011”
DZIEŃ II (20 września)
Godzina prezentacji |
Nazwa zespołu |
Spektakl |
Miasto |
9.00 |
Teatr „Sput 2” |
"Szeherezada - czyli krótka historia pewnego girlsbandu" Sebastiana Banaszczyka (na podstawie sztuki Krzysztofa Jaworskiego), reż. Katarzyna Grudzień |
PUŁAWY |
09;50 |
Fabryka Teatru Dramat |
„Na pełnym morzu” (na podstawie jednoaktówki Sławomira Mrożka), reż. Alicja Sendek |
NOWE BRZESKO |
10;55 |
Grupa Teatralna „Cudoki-Szuroki” |
„Calineczka” Kazimier Jeżewska (na podstawie baśni Andersena), reż. Małgorzata Stobierska |
NOWY SĄCZ |
12;30 |
Teatr „itd...” |
„Jestem” Henryka Wichniewicza, reż. Henryk Wichniewicz |
KROSNO |
Projekt tanc.witkac
Krótka historia pewnych miłości
Reżyseria: Paulina Wysocka
Choreografia: Paulina Wysocka, Marta Pietruszka, Nina Pietruszka
Występują: Marta Pietruszka jako Jadwiga W., Nina Pietruszka jako Jadzia J., Paulina Wysocka jako Czesia
Muzyka: collage
Marta Pietruszka – jedna z prekursorek Tańca Współczesnego w Polsce. Tańczy od ponad 20 lat. Prowadzi regularne zajęcia z tańca współczesnego w Staromiejskim Centrum Kultury Młodzieży w Krakowie, poza tym warsztaty z techniki tańca współczesnego, improwizacji i tańców żydowskich na terenie całej Polski. Stypendystka MKiDN oraz NRW w Essen. Dyrektor artystyczny Teatru Gestu i Ruchu. Współpracuje z artystami z różnych dziedzin sztuki oraz przede wszystkim z teatrami dramatycznymi realizując choreografię do sztuk dramatycznych.

Nina Pietruszka – tańczy od kiedy pamięta. Pierwsze kroki stawiała w zespole tańca współczesnego ,,Strecz” w Krośnie. Od 2008 roku uczęszcza na zajęcia do Krakowskiej Akademi Tańca oraz uczestniczy w spektaklach Teatru Ciągle w Ruchu prowadzonego przez Martę Pietruszkę.

Paulina Wysocka – naukę tańca rozpoczęła w wieku 6 lat w zespole tańca współczesnego w Słupsku. Od 2003 do 2008 uczęszczała na zajęcia taneczne do Studia Tańca EST w SCKM w Krakowie. W Grupie Młodych Choreografów realizowała własne choreografie solowe. Ukończyła Choreografię Sceniczną i Instruktorski Kurs Kwalifikacyjny z dziedziny tańca współczesnego. W 2009 roku otrzymała Stypendium Twórcze Miasta Krakowa w dziedzinie tańca na realizację dwóch autorskich projektów.

Spektakl inspirowany kobietami Witkacego.
WARSZTATY Z EMISJI GŁOSU, DYKCJA, ŚPIEW
Anna Branny(Kraków) – Absolwentka specjalizacji wokalno-estradowej Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie oraz filologii węgierskiej Uniwersytetu Jagiellońskiego. Od 2003 roku jest aktorką Teatru Bagatela w Krakowie, jej ważniejsze role to Chawa w Skrzypku na dachu (reż. Jan Szurmiej), Zosia w Hulajgębie (reż. Waldemar Śmigasiewicz), Kataryniarz w Sztukmistrzu z Lublina (reż. Jan Szurmiej), Marta w Tajemniczym Ogrodzie (reż. Janusz Szydłowski) oraz rola w jednoosobowym spektaklu muzycznym Do ciebie szłam… z Kabaretu Starszych Panów, gdzie śpiewa piosenki z repertuaru Kaliny Jędrusik. Regularnie bierze udział w nagraniach słuchowisk jako lektor i wokalistka. Z racji czynnie wykonywanego zawodu aktora i wokalisty rozumie i nieustannie analizuje problemy, z jakimi spotykają się osoby na co dzień pracujące głosem.
Justyna Motylska (Kraków) – Absolwentka wokalistyki Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej Akademii Muzycznej w Katowicach. Wokalistka jazzowa i nie tylko (równie dobrze czuje się w stylistyce soul, pop oraz funky). Założycielka oraz leader zespołu Justyna Motylska Quintet. Występowała na wielu festiwalach jazzowych, m.in. Bielskiej Zadymce Jazzowej, oraz Silesian Jazz Meeting'u. Jako wokalistka sesyjna współpracowała z wieloma gwiazdami polskiej sceny muzycznej - m.in. Markiem Kościkiewiczem (De Mono), Maciejem Maleńczukiem i zespołem Pudelsi, Markiem Piekarczykiem (TSA), Wandą Kwietniewską i innymi. Od 2006 roku jest wykładowcą Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Krakowie, oraz od roku 2007 - Akademii Muzycznej w Katowicach w specjalności Wokalistyki Jazzowej.
RUCH I TANIEC
Marta Pietruszka - Od 1983 roku należała do krakowskiego Teatru Tańca Kontrast. Następnie została współzałożycielką, tancerką, asystentem choreografa Eksperymentalnego Studio Tańca EST w Krakowie, gdzie współpracowała z choreografami z Polski i USA. W tym samym czasie dołączyła do Teatru „38” przy Uniwersytecie Jagiellońskim, pracowała z grupą muzyczną „ Atman”. Tańczyła w Gdańskim Teatrze Tańca gdzie była „stałym gościem”.
Realizowała projekty we współpracy z: Eksperymentalnym Studio Tańca EST, Śląskim Teatrem Tańca, Goethe Institut i Bunkrem Sztuki.
Od 1994 roku łączy prace tancerza, choreografa i pedagoga. Od 1994 roku do chwili obecnej jest nauczycielem tańca współczesnego w Staromiejskim Centrum Kultury Młodzieży w Krakowie. W 1998 roku wraz z Olgą Marcinkiewicz założyła Teatr Gestu i Ruchu gdzie przygotowała spektakle – solowe, a od 2000r. zostaje jego dyrektorem.
Obecnie tworzy choreografie łączące w sobie środki artystycznego wyrazu typowe dla warsztatu choreografa i psychologiczną analizę roli i gestu postaci scenicznej.
REGULAMIN
Rozdział I
Rozdział II
Rozdział III
Rozdział IV
1. Koszty związane z przyjazdem zespołu ponosi instytucja zgłaszająca oraz przemieszczaniem się od pkt noclegowego do miejsca Festiwalu.
2. Instytucja zgłaszająca pokrywa koszty pobytu od 1 osoby, tj.:
- 40zł za 1 nocleg + obiad razy 2 dni
3. Akredytacja jednorazowa od osoby 10zł.
4. Śniadanie i kolacja we własnym zakresie.
5. Zespoły zakwalifikowane mają obowiązek do dnia 6 września 2011 uregulować opłatę akredytacyjną oraz noclegową i wyżywieniową przelewem na konto Organizatora:
Bank Spółdzielczy Andrychów 11 8110 0000 2001 0012 3350 0001
W tytule prosimy wpisać ”Opłata za Festiwal Kocioł 2011” + nazwa zespołu
6. Odwołanie rezerwacji noclegów i wyżywienia winno być zgłoszone organizatorom najpóźniej do dnia 2 września 2011. Rezygnacja z udziału w Festiwalu po tym terminie powoduje obciążenia kosztami związanymi z rezerwacją noclegów i wyżywienia.
Rozdział V
1. Organizator nie ponosi odpowiedzialności za wszelkie szkody poniesione podczas Festiwalu.
2. Organizator zastrzega sobie prawo do własnej interpretacji regulaminu.
Kliknij - poierz kartę zgłoszenia
Ukończył Państwową Wyższą Szkołę Teatralną im. Ludwika Solskiego w Krakowie w roku 1985. W Teatrze Witkacego jest od początku istnienia, grając tutaj jeszcze jako student IV roku Szkoły.
Jako nauczyciel prowadzi zajęcia teatralne w Państwowej Podstawowej Szkole Artystycznej w Zakopanem.
Większe role i spektakle:
› graf Franz von Telek - "Pragmatyści" Witkacego (1984)
› Segismundo - "Życie jest snem" Calderona (1985)
› Mephistophilis - "Dr Faustus" Marlowe'a (1986)
› Bogacz - "Wielki teatr świata" Calderona (1986)
› Edyp - "Np. Edyp" wg Sofoklesa (1987)
› Belzebub - "Sonata b" Witkacego (1989)
› Probierek - "Jak wam się podoba" Shakespeare'a (1989)
› Leon Węgorzewski - "Katzenjammer" wg "Matki" Witkacego (1990)
› Abel - "Kain" Byrona (1992)
› Szalej - "Szalej" de Ghelderode'a (1992)
› Stanley Gardner - "Ratuj się kto może" Cooneya (1993)
› Człowiek - "Pokusa" Calderona (1993)
› Koczkariew - "Ożenek" Gogola (1995)
› Parris - "Czarownice z Salem" Millera (1995)
› Stary - "Sonata widm" Strindberga (1996)
› Orgon - "Tartuffe" wg "Świętoszka" Moliera (1997)
› Serge - "Sztuka" Rezy (1997)
› Duncan - "Tragedia szkocka" wg "Makbeta" Shakespeare'a (1998)
› Adam - "Seans" Schaeffera (1998)
› Poncjusz Piłat - "Mistrz i Małgorzata" Michała Bułhakowa (1999)
› Szamar, Pan Młody - "Sanduk Ad-Dunia" (1999)
› Tadzio - "Kurka wodna" Witkacego (1999)
› Chrom - "Arsenał zjaw" wg L. Pirandella (2000)
› Peeperkorn - "Czarodziejska góra" T. Manna (2001)
› Joseph Grand - "Dżuma" (2003)
› Tajemniczy mężczyzna - "Pomroczność jasna" (2003)
› Barabasz, Uwolniony - "Barabasz" (2008)
› Ojciec - "Antoni S., czyli Wieża Babel (2008)"
Gra również w spektaklach: "Na przełęczy", "Appendix", "Panopticum", "Człapówki - Zakopane", "CCY-WITKAC-Y"- Menażeria.
W roku 1990 po raz pierwszy wystąpił w roli reżysera realizując spektakl zatytułowany "Zakochany diabeł" według tekstów Jana Sztaudyngera. W spektaklu tym oprócz reżyserii zajął się scenografią i opracowaniem tekstu.
W 1998 roku wyreżyserował spektakl "Pif! Paf! Puf!", a 28 kwietnia 2001 roku odbyła się premiera "Mazepy" Juliusza Słowackiego w jego reżyserii. W 2006 roku wyreżyserował "Kołatkę" - spotkanie z poezją Zbigniewa Herberta.
Aktor i pieśniarz, absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej im. L. Solskiego w Krakowie (1993). Studia ukończył spektaklami dyplomowymi w reżyserii Krystiana Lupy i Jerzego Stuhra. Już podczas studiów grał w przedstawieniach muzycznych ("Plac Merkurego" - Teatr STU i "Dolina Ronsewal" - Scena Szkolna). W 1993 zdobył II Nagrodę oraz Nagrodę Publiczności na Przeglądzie Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. W 1994 - razem z Katarzyną Jamróz - zdobył I Nagrodę w Kabaretonie na Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Brał udział w wielu programach muzycznych i rozrywkowych TVP, jak: "Co nam w duszy gra", "Gale galicyjskie", "Kabaret Olgi Lipińskiej", "Niech no tylko zakwitną jabłonie" (Teatr TV), "Piosenki Warsa", "Spotkania z Balladą", "Statek szalony, czyli płyniemy...", "Śmiech o wolności" i "Towarzystwo Pana Brzechwy".
Od 1992 współpracuje z kabaretem Loch Camelot, z którym zarejestrował kilka programów telewizyjnych, jak: "Alicja w Krainie Camelot", "Nad naszym domem jasności", "Pisanki śpiewanki", "Uczta duchów" i "Zdrowie pań dziewiczych i krępych". Występował z własnymi recitalami: "Pteromania" (TVP, 1995), "Że ty, że ja je taime" (1997), "Nokturn niekochanego" (Teatr Bagatela, 1999). Występuje w całej Polsce z własnym programem lub jako solista w dużych koncertach estradowych, m. in. w koncercie piosenek żydowskich "Pieśń o Złotej Krainie", a także w koncertach muzyki filmowej i teatralnej Zygmunta Koniecznego. W 1997 nagrał swoją pierwszą i jak dotąd jedyną płytę autorską pt. "Że ty, że ja je taime". Jest stypendystą Miasta Krakowa w dziedzinie sztuki estradowej.
Na stałe jest związany z krakowskim Teatrem Bagatela, w którym zagrał wiele ról muzycznych (m. in. musical "Tajemniczy ogród", reż. J. Szydłowski). Współpracuje też z innymi teatrami, m. in. z Teatrem Ludowym ("George & Ira Gershwin", reż. J. Szurmiej). W swoim dorobku ma wiele ról dramatycznych. Grał m. in. Andrzeja ("Trzy siostry", reż. A. Domalik), Chochlika ("Balladyna", reż. A. Sroka), Filipa ("Dożywocie", reż. T. Obara), Malcolma ("Makbet", reż. W. Śmigasiewicz), Mitcha ("Tramwaj zwany pożądaniem", reż. M. Meszaros), Perczyka ("Skrzypek na dachu", reż. J. Szurmiej) i Tima ("Czego nie widać", reż. K. Orzechowski). W 1993 zagrał jedną z głównych ról w filmie "Śmierć jak kromka chleba" (reż. K. Kutz).
W 2005 roku piosenką "Niech mówią, że to nie jest miłość" zdobył I Nagrodę na Festiwalu Jedynki w Sopocie.
TEATR Tańca, wykładowca Państwowej Szkoły Teatralnej w Krakowie

Od 1983 roku należała do krakowskiego Teatru Tańca Kontrast. Następnie została współzałożycielką, tancerką, asystentem choreografa Eksperymentalnego Studio Tańca EST w Krakowie, gdzie współpracowała
z choreografami z Polski i USA. W tym samym czasie dołączyła do Teatru „38” przy Uniwersytecie Jagiellońskim, pracowała z grupą muzyczną „ Atman”. Tańczyła w Gdańskim Teatrze Tańca gdzie była „stałym gościem”.
Realizowała projekty we współpracy z: Eksperymentalnym Studio Tańca EST, Śląskim Teatrem Tańca, Goethe Institut i Bunkrem Sztuki.
Od 1994 roku łączy prace tancerza, choreografa i pedagoga. Od 1994 roku do chwili obecnej jest nauczycielem tańca współczesnego w Staromiejskim Centrum Kultury Młodzieży w Krakowie. W 1998 roku wraz z Olgą Marcinkiewicz założyła Teatr Gestu i Ruchu gdzie przygotowała spektakle – solowe, a od 2000r. zostaje jego dyrektorem.
Obecnie tworzy choreografie łączące w sobie środki artystycznego wyrazu typowe dla warsztatu choreografa i psychologiczną analizę roli i gestu postaci scenicznej.
Marta Pietruszka jest stałym gościem festiwali teatralnych i tańca współczesnego; Międzynarodowa Konferencja Tańca Współczesnego, Bytom Międzynarodowe Prezentacje Tańca Współczesnego, Kalisz. Krakowskie Spotkania Baletowe, Międzynarodowy Festiwal Teatrów Tańca, Lublin. Bałtycki Uniwersytet Tańca, Gdańsk. Collage Teatralny, Sanok. Międzynarodowy Festiwal Tańca Współczesnego, Warszawa. Festiwal Body & Mind, Warszawa. Projekt Anex, Warszawa. Festiwal Teatralny, Łódź. Festiwal Sztuki Współczesnej, Białystok. Festiwal Opozycje, Sopot i inne.
Współpracuje z teatrami dramatycznymi gdzie tworzy choreografie.
Od roku 2003-2006 była dyrektorem artystycznym szkoły Artystyczna Alternatywa, kierunek choreografia sceniczna.
Od 2004 jest opiekunem artystycznym Sceny Tańca Współczesnego przy Staromiejskim Centrum Kultury Młodzież gdzie zainicjowała „Wieczory Tańca Współczesnego, Krakowską Scenę Tańca Współczesnego oraz Konkurs Małych Form Tańca Współczesnego.
W 2007 roku prowadziła zajęcia z techniki tańca współczesnego w Państwowej Szkole Baletowej w Bytomiu.
Od 2007 roku jest nauczycielem tańca współczesnego na Instruktorskim Kursie Kwalifikacyjnym w Nowohuckim Centrum Kultury.
Od 2009 roku prowadzi zajęcia z tańca w Państwowej Szkole Teatralnej w Krakowie
Od 2009 roku prowadzi zajęcie z techniki tańca współczesnego na Instruktorskim Kursie Kwalifikacyjnym specjalizacja taniec współczesny przy Nowohuckim Centrum Kultury
Od 2010 roku prowadzi zajęcia z techniki tańca współczesnego na Instruktorskim Kursie Kwalifikacyjnym specjalizacja taniec współczesny organizowanym przez Stowarzyszenie Sztuki i Edukacji Artystycznej
Prowadzi warsztaty tańca współczesnego na terenie całej Polski z techniki tańca współczesnego ( Bytom ,Krosno, Koszalin…), tańców żydowskich (Lelów, Szczekociny, Krosno, Kraków…).
Stypendia:
W 2000r. stypendystka w Centrum Choreografii NRW w Essen, gdzie stworzyła choreografię do spektaklu „Infantka
W 2008r. stypendium artystyczne Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Efektem pracy stypendialnej był spektakl „1287”
Choreografia do spektakli solowych, premiery:
Centrum Choreograficzne Essen, Niemcy, „Infantka „(2000)
Teatr „Stu”,Kraków” „Lady Makbet” (2000)
Bunkier Sztuki Kraków„Albo ja albo ja” (1998)
Międzynarodowa Konferencja Tańca Współczesnego, Bytom „Śmierć Ofelii” (1998),
Inne choreografie premiery:
Scena Tańca Współczesnego , Kraków „Rejs”(2010)
Scena Tańca Współczesnego, Kraków „ViViV” reż. A. Sadowski (2010)
Scena Tańca Współczesnego, Kraków „Krótka historia kilku miłości”
reż. P. Wysocka(2010)
Śląski Teatr im. St. Wyspiańskiego w Katowicach „Badenhaim” ruch sceniczny (2009)
Scena Tańca Współczesnego , Kraków „Komunikacja Miejska”(2009)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „1287”(2008)
Teatr Ludowy Kraków, ”Pół żartem ,pół sercem”, ruch sceniczny (2008)
Teatr Ludowy Kraków ,”Sen Menaszego „ ruch sceniczny (2008)
Królewskie Laboratorium Muzyki Dawnej, ,,Biała kapusta”, ,,Pogrzeb” Kraków (2007)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków ”Lot” (2006),
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „Gry dziecięce”, ”Prywatka” (2005)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „Kujawiak” (2004)
Scena Tańca Współczesnego STW, Kraków „Miejsce”,” B&B „ (2003)
PWST Kraków „ 4x Molier” (2003)
Scena Tańca Współczesnego STW ,Kraków „Stopień” (2002)
Scena przy Pompie Teatr Słowackiego, Kraków „Bez miłości”(2002)
Teatr 38, Kraków, Polska, Cantigas de Santa Maria (2002)
Teatr Polski, Szczecin, Polska, Szkoła Żon (choreografia), (2002)
Międzynarodowy Festiwal Kultury Żydowskiej, Kraków„Szatan szatanowi nierówny”, (taniec i choreografia), (2002)
EST, Kraków „Topsy-Impresje” (1996)
Teatr Buckleina, Kraków „Moment flustracji” (1994)
Nagrody:
„Śmierć Ofelii” - 1-sza nagroda w Kategorii Solistów na Międzynarodowych Prezentacjach Współczesnych Form Tanecznych w Kaliszu, nagrodę Polskiego Teatru Tańca z Poznania, oraz wyróżnienie na Łódzkich Spotkaniach Teatralnych (2000)
„B&B”.- 1 nagroda na Międzynarodowych Prezentacjach Współczesnych Form Tanecznych w Kaliszu (2003)
„1287”, I nagroda na Festiwalu Sztuki Teatralnej w Rybniku, oraz 1 wyróżnienie na Międzynarodowych Spotkaniach Teatralnych Dionizje w Ciechanowie , nagroda specjalna na Łódzkich Spotkaniach Teatralnych (2009),
„Krótka historia pewnych miłości”, II nagroda na Festiwalu Sztuki Teatralnej w Rybniku (2010)
Nagrody Dyrektora Staromiejskiego Centrum Kultury Młodzieży w Krakowie (2004-2007,2009)
Projekty- udział:
Inne:
Scena Tańca Współczesnego w Staromiejskim Centrum Kultury Młodzieży (SCKM), Kraków
Małe Formy Tańca Współczesnego (SCKM), Kraków
Zmysły (SCKM), Kraków
WDK Inwałd
Menu :